徐州优质古琴找哪家

则一阴一阳之谓也。”象征一年十二个月和一个闰月。琴面之上，弦有七根，外侧为低音，依次向内渐高。弦定宫、商、角、徵、羽，法五行。定弦方法多样，较常见的是将七根弦由外而内依次定为：徵、羽、宫、商、角、少徵、少羽，即C、D、F、G、A、c、d，称为正调。弦分丝弦和尼龙钢弦两种。古用丝弦，音量小而韵味足；今用尼龙钢弦，韵味逊而音量大。琴制长三尺六寸五分（125CM左右），象周天三百六十五度，年岁之三百六十五日；宽六寸（20CM左右），象六合；厚二寸（6CM左右），寓天地阴阳之气。琴，周身饰以生漆，以黑色为主。琴历百年，始有断纹。断纹种类繁多，主要有：梅花断、牛毛断、龙纹断、蛇腹断、流水断等。琴，斫法特殊，可历千年而不朽。九霄环佩、飞龙等传世唐宋名琴，音韵较好，具有无与伦比的音乐价值。可惜此类珍品，多藏于深宫，世人难得一见，难得一闻。四、琴之音古琴音量不大，非常含蓄，颇具君子谦和之风。音域宽广，多达四个八度。音色三种，即散音、泛音和按音，象征天、地、人和。散音浑厚如钟；泛音玲珑剔透；按音或虚、或实，或清越明净、或沉浑宏亮，变化异常。琴音韵独特，空灵苍远，古朴幽深，极具沧桑感。琴依纯律定泛音，依三分损益律定按音。文化内涵和繁复工艺注定了古琴价格，初学者可选千元左右的古琴，即可满足日常弹奏需要，以后还能升级置换。徐州优质古琴找哪家

西方的音乐以作曲家为本位，一万个人弹一首曲弹出来的效果并无大致，（你可能会说风格不同什么的，但是大概你能听出他们弹的是一首曲子吧）古琴则是以演奏者为本位，古琴使用减字谱记谱，谱子里是没有节奏的，一万个人弹可以有一万个版本，如果没人告诉你你可能都不知道两首风格节奏迥异曲子是用的同一个谱子，因此古琴的传承需要人对人的方式，**时期古琴几乎在中国要绝了，也是这个原因。不过现在有名家打谱（即给谱子定出节奏），也不太要求人对人了。南京演奏级古琴哪里买面向初学者的练习琴，也没有两张是完全一样的，每一张木料的密度、湿度、硬度、斫制方式等都有所差异。

古琴名家任景利带你零基础入门，轻松学古琴。古琴流派众多，其中，管平湖先生创立的管派在古琴界占有非常重要的地位。他演奏的长达七分钟的古琴曲《流水》作为中国只有音乐，被选入美国“旅行者”号宇宙飞船，带着探寻地球以外天体“人类”的使命，到茫茫宇宙寻求新的“知音”。王迪先生是管平湖先生的嫡传弟子，她不仅继承了管平湖先生的琴学，还致力于发掘古老琴歌，为琴谱的打谱整理做出了重要贡献。任景利先生在王迪先生门下学习十余年，沿用古代私塾教学法学习古琴，深得王迪先生真传。任景利先生年少时师从齐派画家李苦禅弟子徐东鹏学习国画，大学时攻读书法艺术专业，师学有名书法家欧阳中石。从九十年代开始云游世界各地，慢慢形成了才、学、识别具一格的文化底蕴。作为管派古琴传人，他致力于传承和推广管派古琴艺术，让古琴这种高雅音乐走下庙堂，走进更多人的生活，让古琴艺术得到更普遍、更的传播和传承。

“琴为书室中雅乐，不可一日不对清音”，也就是说琴是一种不可闲置的乐器，很多琴友都有这样的体会，琴越弹越好。除此之外，保养古琴还应注意以下问题：第1，北琴南地北方干燥，到了潮湿的南方容易声音发闷，严重的情况可能会变形。通常做法是竖挂于通风处，远离潮湿的墙。千万别以为放在琴箱里或是干燥的衣橱里是好法子，这样反而会让琴的声音发闷。有条件时，将空调开到抽湿状态保持房间干燥，以便养琴。第二，南琴北地翻过来的情况是南琴容易因为过分干燥而开裂、音色也发干发燥，或曰不润。通常能做的有：远离加热设备，保持室内湿度，比如加湿器就蛮好用的。还有一个极端的办法，就是每日清晨起床，将古琴放入上温暖的被窝中一段时间，据说可以减少发干的琴音。不过这个效果甚微，没个一年半载的的看不出效果的。第三，琴弦的保养新琴到手往往会有“火气”，音色不古不润不透。这其中有琴弦的原因。王鹏大师就通过将琴弦浸入桐油中“降火”。这也就是有段时间王琴的一二弦成橘红色的原因。这个原则上还是要让琴弦远离油污。由于现在尼龙钢丝琴弦为主，防水也很重要，琴弦会因为水和菌发霉的。第四，悬挂法则坚决不挂在危墙上、有人经常走动的地方。打砂眼就是古琴制作过程中，面板做得不够平滑，有凹凸不平的点。

在所有的乐器中，除了出土的乐器如编钟、编磬等历史更久远之外，在人的手中一直使用的乐器，唯有古琴较为古老。一般乐器的使用通常不超过一百年，而古琴则达几百年甚至千年之久。⑴旧木：材料的历史感数百年前的古琴，其木料自然陈旧，具有历史感。即使新琴，也必须用陈旧的木料来制作。一般是用百年以上的桐木、杉木为面板，梓木为底板。其木源大多为棺木和房木。旧木的使用使古琴在质料上获得历史感与苍古美。⑵断纹：外观的历史感古人说：“古琴以断纹为证，不历数百年不断。”较常见的有蛇腹断、梅花断、牛毛断、龙纹断、龟纹断、冰裂断等。应该说，断纹是古琴之历史感与苍古美的较直接的视觉表征。⑶发音苍劲松透：音色的历史感古琴由于所使用的木料和特殊的制作方法，其音色本来就较其它乐器古朴、苍劲、低沉、浑厚，具有历史风韵。老琴由于长期使用的振动和木质的疏松，往往使琴音变得更为苍松透润，这是古琴历史感与苍古美的较重要的听觉特征。线上古琴教学体验开始啦!泰州全新手工古琴生产厂家怎么选择

斫琴几乎全部依赖于斫琴师的传统工艺和自身素养，这就决定了每一张古琴都是不一样的。徐州优质古琴找哪家

《流水》是古琴的经典曲目。相传为伯牙所作，言其志在高山，仁者之乐也；志在流水，智者之乐也。初《高山》、《流水》本为一曲，至唐代才分作两曲，至宋代又分有若干段数。后世各种传谱虽然段数不尽相同，但是乐曲意境大致相同。清咸丰至光绪年间川派琴家青城道士张孔山在原第五、六段之间加了一段，成为9段。所加的这一段也就是为琴家们所著称的“七十二滚拂”。这一段增加了大量滚、拂的手法，模拟水流之声，形象地描绘出汪洋浩瀚、急湍奔流的气势，是全曲中突出、精彩的部分。此本《流水》又被称为“七十二滚拂流水”或“大流水”。现今琴人们所弹的《流水》大多采自张孔山的《天闻阁琴谱》。首段，起全曲水流之势，隐约暗示全曲的主题音调。二、三段用泛音写出山涧小溪潺潺、瀑布飞溅的各种泉声。四、五段表现万壑之泉由细流出山汇入洪流，并渐有汹涌之势。自六段起，水流汇入浩瀚汪洋，急流穿峡过滩，形成惊涛骇浪、奔腾难挡的气势，传达了不畏艰险、勇往直前的品格。七、八段为高潮之后的余波，忽缓忽急，时放时收，渐渐平复。第九段以杳渺徐逝的气象终曲。徐州优质古琴找哪家