上海品质高的斫琴用的什么材料

什么都没来得及准备，傻傻给对方打了一个电话，甚至忘了介绍自己是谁，开口第1句话便是：“老师，我想学做琴。”经过较初的一番考验，斫琴师终于答应收叔拙做个学徒，成了他口中的“师父”，“叔拙”这个字，便是师父给他取的。过了师傅这一关，但父母却不同意，二老实在想不通培养了这么多年的儿子，怎就成了一个“木匠”？叔拙自己觉得挺好，不久之后，叔拙便整理了衣服和铺盖，去了扬州。刚来的学徒是不允许进木工间的，每天的工作是打扫院子、整理材料。两个礼拜以后，叔拙第1次有机会进入木工间。第1件事情就是学习怎样根据声音，辨别木门。“如果木材敲上去，声音玲珑剔透，说明它适合做琴声比较低沉的琴，因为木材已经干透了，木纹很顺，琴共振起来，很沉很柔。如果木材声音发闷，就适合做清亮的琴，比如玉玲珑。也有无法归类的木头，可以做成仲尼琴，因为形制所致，仲尼无差琴。”出师的时候，叔拙终于做了一床属于自己的琴，名叫“枯木龙吟”。师父送了他三床琴，一套工具，其中的一床琴，师父整整做了十年。“你真心想做一床好琴，就要把精力、耐心、时间都花在上面。想要多少，就要失去多少，可是，失去的终有1天会被补回。不懂的不争，学琴的时候。你可以参考下天音琴坊一对一教学，根据自己的时间制定学习计划，学乐器是一方面，课本学习更是重中之重。上海品质高的斫琴用的什么材料

斫琴是指对中国民族乐器——古琴（亦称瑶琴，七弦琴，玉琴）进行精工细作的一种工艺技古代琴师通常自斫自用，没有专门的斫琴工。斫琴的奥秘也都靠琴师自己摸索总结，对于琴师来说，一把好琴意味着巨大的时间精力和财力的投入，因此，在古代，一把好琴是非常有价值，可以作为传家宝的存在。斫琴难，难从选材起。因此古代常有斫琴求良木的传说。如何选材，各家都有自己的讲究。但基本认为梧桐木为佳，年份久远，木质紧实，叩之铮铮然者为佳。如今求快常用松杉老料，音色也属上等。至于年份、湿度、材料的处理更是各家有各家的特色，密不外传。从古至今大量琴书著录中都有着不同程度对斫琴制度的详细记载。在这些记载中除对材质的炮制方法，底面厚薄，施材配料、秘旨配方等方面有着准确的记录外，对琴体中空的大小，槽腹内项实、纳音、声池、韵沼的合理开剜，有效布局，相互间的匹配比例等方面都有相对规范的设计要求，其中有些玄秘的机关还附注了启发式的口诀。如《琴苑要录》所载《斫琴秘诀》“谁是倚山路，江深海亦深，洞中多曲岸，此处值千金”、“山根深处太无端，舟更弦高下指难，徽外相应无别韵，横纹龙怕岳池边”。广东品质高的斫琴有哪些赵胡言时常游于会稽溪水边弹琴，几名妇人跪坐于席垫，浮于水中顺流而下，一直漂浮到赵胡言身侧听他弹琴。

丝弦起源已久，在古时人们都用丝弦来做古琴的琴弦，丝弦是纯用蚕丝做的琴弦，一副丝弦也可以用上好几年，但丝弦经长时间弹奏就会松弛，需要重新上弦，若有损耗也需要及时更换。钢弦是七十年代出现的尼龙包裹金属弦，较为耐用，一套钢丝弦可以用上很久，一般都不容易断弦，现已用于古琴练习与演奏。钢弦较丝弦而言更稳定，而且钢丝不容易因为温度、湿度的变化而跑音，尤其适合现代演出。这是丝弦目前基本上还不能解决的问题，但是丝弦柔美的音色同样也是钢弦所不能替代的。用丝弦弹琴所产生的韵味，是古琴独特的风格，少了这种风格，古琴的个性就会大打折扣。

    尤工于斫琴。天台陶凯有诗赞他：“武陵城中百万家，斫琴施氏良足夸。嗟哉！施氏之外无复人，桐树枯死终为薪。”（《西神客话》）吴拭，字去尘，休宁人，善诗，工书画，所制之墨和漆器很有名。他精于琴理，著有《订正秋鸿谱》。他所斫之琴称“去尘琴”（见《休宁县志》）清代斫琴史上是空白，大概也是因为外族人的统治所致。晚清到民国间，杨时百、徐元白、王露等，经过多年实践，仿效唐琴将琴制逐渐加宽加长。本世纪30年代，我国的有名音乐团体大同乐会所制的一套乐器（共一百四十多件）中见有古琴，且有一些改的成分。文/《乐器》1990-5月刊东晋顾恺之《斫琴图》宋人摹本绢本设色纵斫琴名门——雷氏世家我国琴文化在唐朝已盛极一时，斫琴技艺愈加精湛，涌现出雷氏世家、张越等斫琴名家。而其中的佼佼者当推四川雷氏世家。雷氏一门，名家辈出,，其中较早的是雷俨，曾在唐玄宗做过待诏，其较有名者有雷绍、雷震、雷霄、雷威、雷文、雷俨、雷珏、雷会、雷迅九人。而其中又以雷威较为有名。雷威为峨眉人，他常常为选择上佳琴料而不辞辛劳，每逢雷雨交加之时，往往不避艰险，深入峨眉山，在雷雨声中聆听、分辨，找寻音质优异的材质。听同学推荐，在淘宝买了一把天音的琴，音色手感都很好。

冷谦原文论述的“九德”，大家可能都读过。概括而深邃，但是若没有斫琴的体验却是很难理解的。让我们试着从新的角度另类解读一下吧。奇“奇”，在九德中，每个人对它的解读有很大的差异。推远来看，任何的艺术品，重要的价值就是他的个性。而难得的也是具有深厚底蕴的个性。这种个性，也许并非一定是非常完善的、美好的。比如一张琴，它的声音带给你的是一种从未感受的、无法描述的独特。但是，就是因为它特立独行的存在，给了这个世界一种别样的启示。这种个性的“奇”，是弥足珍贵的，也往往是可遇不可求的。古再说一说九德中的“古”。尚古崇古，这是中西方文化共有的一种审美精髓。这是对时光的敬畏，是对前人智慧的尊重，也是深藏体内的文化自省的基因。国人对发黄纸上的墨迹和琴旷古悠远的声音，同样觉得具有不可抗拒的魔力。而至于声音的“古”，若无法求得一张已然经岁月打磨，“古”味十足的老琴。那就将一床新琴连同指下的凡俗，一同历练，待消磨了浮躁，打磨的深沉内敛而沉静，以致气同千古之时，便知道：“古人不见今时月，今月曾经照古人。”卢荣先生常言好木料是斫琴关键点之一，斫琴良材**以老木为佳，其自然之力远非人工可逮。湖北名家斫琴哪家好

另有记载赵胡言“以琴道自乐，襄子召之不起，常游会稽暎溪水鼓琴，有数妇人坐裀上，浮水而下至言侧听琴。上海品质高的斫琴用的什么材料

5月14日，山西太原小窑头村，斫琴师张浩弹奏古琴。古琴是中国一种古老的弹拨弦鸣乐器，距今已有4000多年历史，所谓古法斫琴，是指沿用唐代斫琴方法纯手工制作的技艺，每张琴经过选料、造型、裹夏布、打磨、上弦等将近200多道传统工序，历时两年多方能完成。张浩介绍说，古法斫琴之所以耗时久，就是因为其过程的质朴与原始，以达到成琴后比较稳定不易开裂。图为斫琴师张浩整理其待加工制作的古琴。目前，张浩经常在太原的各个小学进行古琴义务教学，希望借此推广、传播古琴文化，让更多青少年了解古琴，成为古琴的传承人。图为斫琴师张浩打磨古琴表面。斫琴师张浩手持锉刀工具潜心斫制古琴。斫琴师张浩在古琴上裹夏布刷漆。张浩进行试音，检测内槽回音是否合适。上海品质高的斫琴用的什么材料