湖南名师亲授斫琴

尤工于斫琴。天台陶凯有诗赞他：“武陵城中百万家，斫琴施氏良足夸。嗟哉！施氏之外无复人，桐树枯死终为薪。”（《西神客话》）吴拭，字去尘，休宁人，善诗，工书画，所制之墨和漆器很有名。他精于琴理，著有《订正秋鸿谱》。他所斫之琴称“去尘琴”（见《休宁县志》）清代斫琴史上是空白，大概也是因为外族人的统治所致。晚清到民国间，杨时百、徐元白、王露等，经过多年实践，仿效唐琴将琴制逐渐加宽加长。本世纪30年代，我国的有名音乐团体大同乐会所制的一套乐器（共一百四十多件）中见有古琴，且有一些改的成分。文/《乐器》1990-5月刊东晋顾恺之《斫琴图》宋人摹本绢本设色纵横130厘米北京故宫博物院藏斫琴名门——雷氏世家我国琴文化在唐朝已盛极一时，斫琴技艺愈加精湛，涌现出雷氏世家、张越等斫琴名家。而其中的佼佼者当推四川雷氏世家。雷氏一门，名家辈出,，其中较早的是雷俨，曾在唐玄宗做过待诏，其*有名者有雷绍、雷震、雷霄、雷威、雷文、雷俨、雷珏、雷会、雷迅九人。而其中又以雷威*为有名。雷威为峨眉人，他常常为选择上佳琴料而不辞辛劳，每逢雷雨交加之时，往往不避艰险，深入峨眉山，在雷雨声中聆听、分辨，找寻音质优异的材质。主要看自己的兴趣爱好，不妨先去天音听听课再决定。湖南名师亲授斫琴

声欲出而隘，徘回不去，乃有余韵，其精妙如此。”（苏轼《杂书琴事》）与这一评价相似的另一说法是：“所以为异者，岳虽高而弦低，弦虽低而不拍面。按若指下无弦，吟振之则有余韵。”（《琴书大全》引黄延矩之语）。正是因为有如此多的优点，所以“贞元（公元785~804）中，成都雷生所斫之琴，精妙无比，弹之者众。”（《琴雅》）雷氏世代制琴，其中尤以雷威*为有名。传说他的斫琴技艺是经神人指点，又说他常趁大风雪天去深山老林，听辩树木被风吹动的声音，从中选取良材造琴。可见人们对雷威斫琴的技艺是非常钦佩的。在雷威之前，有做过唐玄宗待诏的雷俨，和雷俨齐名的还有冯昭，接着又有雷霄。雷威以后则有雷珏、雷迅、雷文、雷会、雷盛、雷迟、雷绍、雷震、雷焕、张越、郭谅、沈镣、李勉等斫琴名家。宋代虽出现了官办的斫琴局并统一了古琴的形制，但仍以仿雷、张古琴为主。宋代的斫琴名家有朱仁济、卫中正、金道、陈道、马希亮、马希仁、施木舟、龚老和梅四等。宋代还产生了斫琴专著，即碧落子的《斫琴法》。碧落子是石汝砺的号，广东英德人，所撰《斫琴法》见于《琴苑要录》。他认为唐代张越、雷震只规定出琴的尺寸，但是“不言调声之法”，这是很不够的。山东品质好的斫琴哪里好拆房老青铜料都是选用四川山里农户家的拆房料，其木质稳定。

 声欲出而隘，徘回不去，乃有余韵，其精妙如此。”（苏轼《杂书琴事》）与这一评价相似的另一说法是：“所以为异者，岳虽高而弦低，弦虽低而不拍面。按若指下无弦，吟振之则有余韵。”（《琴书大全》引黄延矩之语）。正是因为有如此多的优点，所以“贞元（公元785~804）中，成都雷生所斫之琴，精妙无比，弹之者众。”（《琴雅》）雷氏世代制琴，其中尤以雷威较为有名。传说他的斫琴技艺是经神人指点，又说他常趁大风雪天去深山老林，听辩树木被风吹动的声音，从中选取良材造琴。可见人们对雷威斫琴的技艺是非常钦佩的。在雷威之前，有做过唐玄宗待诏的雷俨，和雷俨齐名的还有冯昭，接着又有雷霄。雷威以后则有雷珏、雷迅、雷文、雷会、雷盛、雷迟、雷绍、雷震、雷焕、张越、郭谅、沈镣、李勉等斫琴名家。宋代虽出现了官办的斫琴局并统一了古琴的形制，但仍以仿雷、张古琴为主。宋代的斫琴名家有朱仁济、卫中正、金道、陈道、马希亮、马希仁、施木舟、龚老和梅四等。宋代还产生了斫琴专著，即碧落子的《斫琴法》。碧落子是石汝砺的号，广东英德人，所撰《斫琴法》见于《琴苑要录》。他认为唐代张越、雷震只规定出琴的尺寸，但是“不言调声之法”，这是很不够的。

斫琴日记 | 古琴归来话九德——如何是好张琴？“芳”，是中国人特有的用词方式，虽然特异，但并不难理解。所谓：愈弹愈出，久而不衰。是说一张好琴，应该越用越好。而不是年深日久，渐渐空泛，甚至数曲之后，声音暗哑，以致不能下指。探究它的原因，正所谓少年英雄多不老。过份的追求所谓的松透和音量的宏大，被庸俗的审美和市场需求所，是淘空木胎本体的内质和张力，换取眼前的虚鸣。短见若此，何以谈传世？留此一“芳”，堪传百世。初学者建议选择3000-6000之间价位的，3000以下不建议购买。

古有云：“道人抚琴，不清亦清”。坐在琴前安顿了身心的人自是妙手如莲，不负了知音。不愿意纠结的琴友，可以忽略下面的内容，就此转身，去凭感觉挑选自己的爱琴了。第二个方向，需要有点钻研精神了。我们可以沿着前人所留下的，对琴九德的描述，以及琴人所共识的古琴经典理论——“溪山琴况”的审美原则，来细致的剖析材料、琴式以及斫制工艺，对于琴音质音色的影响。因为，任何一种艺术的审美，都是经由长期的艺术实践，不断被批评和完善，从而逐步实现大家共同的认知高度。进一步形成了理论，然后又借由这理论继续指导实践。对古琴的审美所提出的“奇古润透静圆匀清芳”的“九德”，也是这样总结形成的。这些理论，一定符合一个民族的文化背景和底蕴。同时又在时代的变迁和人文的变化之下，不断产生新的高度。赵胡言转调而奏《青春乐》，刚弹到一半，妇人中的一名起身和舞，其他妇人也扣歌道：“青春之弄，可谓自然。山东品质好的斫琴哪里好

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【一】选材唐代斫琴世家雷氏家族把斫琴经验总结概括为：“选材良，用意深，五百年，有正音”。因此历代制作古琴首重选择良材。琴材以几百年或上千年的老房梁为好，面板应使用纹理顺直、宽度均匀、硬度适中，无疤节和虫蛀等缺陷的梧桐或杉木制作，以质地坚硬的梓木等木材为底板。【二】造型古琴造型优美，历来为斫琴家所重视，南宋《太古遗音》是中国较早记载有古琴样式的古籍，至清代《五知斋琴谱》时，已见琴式记载达五十多种。在存见的古琴中，较常见的有仲尼、连珠、落霞、伏羲、蕉叶等式样。古琴造型式虽多，但多只是在项部和腰部向内弯曲上有所不同而已。今人在琴式造型上也有不少创新，如王鹏先生创作的大鹏式、玉琮式、凤雏式等。【三】槽腹琴的发音主要来自于面板与底板所构成的共鸣箱，因此,面底之间的厚薄及内部槽腹的合理处理方式就尤为重要了。宋代石汝砺在《碧落子斫琴法》中就总结记载了不同面、底板结合所产生的不同发音效果：“凡面厚底薄，木（按音）浊泛（泛音）清，大弦顽钝，小弦焦咽。面底俱厚，木泛俱实，韵短声焦。面薄底厚，木虚泛青，利于小弦，不利大弦。面底皆薄，木泛俱虚，其声疾出，声韵飘扬。底面相当，虚实相称，弦木声和。湖南名师亲授斫琴