河北哪些**的斫琴哪个学得快

    古琴是我国历史*悠久的弹弦乐器之一，古时称为“琴”、“瑶琴”或“七弦琴”，有时别称“绿绮”、“丝桐”等。为了区别于胡琴、扬琴等乐器，1919年北京大学音乐研究会所设古琴组将“琴”首称为“古琴”。古琴的音域宽广，音响含蓄、深沉，有着极为丰富的艺术表现力，为历代文人隐士所喜爱。过去的琴学界及音乐史学界只注重对历代相传的琴曲及琴人的研究，斫琴史的研究却较为萧条。古琴这种乐器是何人何时制造出来的，现已无法考证。传说原始时代有个发明农耕的叫“神农氏”的家族，曾经“削桐为琴，绳丝为弦”，创造了*初的琴。《吕氏春秋·古乐篇》中记载：“昔古朱襄氏之治天下也，移风而阳气蓄积，万物散解，果实不成。故士达作为五弦琴，以来阴气，以定群生”。《太平御览》引《通礼篡》云：“尧使无勾作琴五弦”。《礼记·乐记》则说“昔者，舜作五弦之琴，以歌南风”。成书于战国时期的《山海经》，在《大荒东经》中记载：“东海之外大壑，少昊之国，少昊孺帝颛顼于此，弄其琴瑟”。在《海内经》中又记载：“帝俊生晏龙，晏龙是为琴瑟”。不论是尧、舜及晏龙作琴，还是伏羲、神农或其他什么人造琴瑟，都不过是传说而已。斫琴的“技术实践”能对操弄的“艺术实践”提供更有效的作用。河北哪些**的斫琴哪个学得快

    这里，我就先简单论述下古琴的斫琴工艺以供大家了解，以后有时间了再分布详细论述。一、选材古琴面板一般常见的是用杉木或桐木，底板一般用梓木或楸木。木材选用百年以上的木材，这是因为木材的水分及内部的胶质已挥发或溶解，斫好的琴不易变形或开裂，而且声音松透古朴。面板板材尺寸小：长为125厘米，宽为22厘米，厚度为5厘米。底板板材尺寸小：长为125厘米，宽为22厘米，厚度为1厘米。二、外形加工将板材两面刨平整，然后按选好的古琴样式模板将边线印画在面板和底板的板材上，并用手锯和线锯加工出外形。这一步在印画边线时，要注意尽量让琴体避开木材有结疤、开裂的地方，或者这些地方刚好在槽腹时能挖掉。如果面板板材的条件允许，尽量将靠近树芯的部分放在高音区，这样可以提高高音区的频率。然后用斧在面板的琴肩至琴尾大致砍出琴的圆弧面，在琴肩至琴头部砍出坡度，琴头比琴肩低。并用刨将琴肩至琴尾、琴肩至琴头刨平整。然后用锉修型，直到面板和底板的外形尺寸符合标准。在此步中，如果用斧砍琴面不易操作的话，可以用刨一点点的加工。 山东一对一斫琴用的什么木材古书有桐梓合金一说，青铜和梓木做出的音色非常棒，易出金石韵，泛音比较清亮，比较幽远，时间越长越好。

    有名的唐琴“春雷”、“九霄环佩”、“飞泉”、“玉玲珑”等，都为雷氏所制。而其中以雷威所制的“春雷”为传世古琴之*珍贵者。到了宋代，名擅一时的有名琴家苏东坡对雷氏琴也情有独钟，以“家藏雷氏琴”而怡然自得。唐春雷伏羲式传说雷威得到神人指点，又传说他常在大风雪天去深山老林，以听风吹树木的声响，从中辨取造琴良材。他们所斲之琴在大历（公元766－779年）中被称为“雷公琴”，“其岳不容指，而弦不先文；其声出于两池间。其背微隆，若薤叶然。声欲出而溢，徘徊不去，乃有余韵，其精妙如此”（宋苏轼《杂书琴事》）。贞元（公元785－804年）时，成都雷氏所造之琴，“弹者之众”。出自名手古琴，历代好琴之士均视为传世之珍，以至宋代便有不少人伪造唐代雷琴，这种作伪之风经历元、明、清而延续到现代。也有少量唐琴珍品保存至今，盛唐雷氏所斲之“九宵环佩”琴（藏北京故宫博物院），**认为不仅是传世七弦琴中*古一件，也是唐琴*桌越的带表。“来凰”之所以成为传世之宝，与其年代、制作人等息息相关。唐朝国泰民安，是古琴开始兴盛的时代，而其制作人雷霄是唐朝*负名望的“古琴工匠”中“雷氏家族”的一员，也因此为“求凰”身价提升了不少。

自1996年起，卢荣先生二十年多年的斫琴斫制历程，恒心不变，孜孜以求，力图将天音琴坊成为古琴斫制的表率。“功夫不负有心人”，获此殊荣是对卢荣先生多年以来的潜心研究和匠心卓著的肯定。 一直以来，卢荣先生立足传统，精益求精，秉持着坚守古法却不拘于古制的古琴斫制宗旨与琴学传承理念。“扬州市非物质文化遗产传承人”、“扬州市工艺美术大师”的称号是荣誉，更是动力，斫琴在今后发扬古琴传统文化和研习古琴斫制的道路上，卢荣先生也将继续带领天音琴坊斫琴为古琴艺术事业的蓬勃发展贡献自己的力量。从古到今，斫琴行为的变化和提高都是为适应古琴音质的不断丰富、不断升华，而不断改进、不断变化的。

准确地说，古琴的名称只有一个字——琴，是中国**古老的弹拨乐器之一。

琴之所以又被叫成古琴，是在20世纪初西方乐器被引入中国后，为了强调其在中国传承的亘古深远性，从而形成的一种称呼。

事实上，“古”字于古琴而言，也是当之无愧。

从口传史角度追朔，古琴可追溯到人类始祖伏羲氏时期，“削桐为琴，绳丝为弦”；从文字史考证，载有公元前11世纪至前6世纪305首古代乐歌的《诗经》，把古琴的历史追溯到了三千年以前；汉代史学家司马迁的著作《史记》，则把古琴的出现推到四千多年前。

种种史料考证无不向世人证明着，古琴早已融入中国文明的骨髓，这就不难理解古琴为何又被昵称为瑶琴、七弦琴、梓桐、玉琴等等。 古琴面板和底板多是用不同种类的木材斫制而成。木质要求较松透，有利于传声共振。广东好师傅斫琴

“共琴为老伴，与月有秋期”。古琴是卢荣先生身体里流淌的血液，是内心深处的情结，是这辈子的不解之缘。河北哪些**的斫琴哪个学得快

    声欲出而隘，徘回不去，乃有余韵，其精妙如此。”（苏轼《杂书琴事》）与这一评价相似的另一说法是：“所以为异者，岳虽高而弦低，弦虽低而不拍面。按若指下无弦，吟振之则有余韵。”（《琴书大全》引黄延矩之语）。正是因为有如此多的优点，所以“贞元（公元785~804）中，成都雷生所斫之琴，精妙无比，弹之者众。”（《琴雅》）雷氏世代制琴，其中尤以雷威*为有名。传说他的斫琴技艺是经神人指点，又说他常趁大风雪天去深山老林，听辩树木被风吹动的声音，从中选取良材造琴。可见人们对雷威斫琴的技艺是非常钦佩的。在雷威之前，有做过唐玄宗待诏的雷俨，和雷俨齐名的还有冯昭，接着又有雷霄。雷威以后则有雷珏、雷迅、雷文、雷会、雷盛、雷迟、雷绍、雷震、雷焕、张越、郭谅、沈镣、李勉等斫琴名家。宋代虽出现了官办的斫琴局并统一了古琴的形制，但仍以仿雷、张古琴为主。宋代的斫琴名家有朱仁济、卫中正、金道、陈道、马希亮、马希仁、施木舟、龚老和梅四等。宋代还产生了斫琴专著，即碧落子的《斫琴法》。碧落子是石汝砺的号，广东英德人，所撰《斫琴法》见于《琴苑要录》。他认为唐代张越、雷震只规定出琴的尺寸，但是“不言调声之法”，这是很不够的。河北哪些**的斫琴哪个学得快